Документальная и арт-фотография. Снимаю мир сырым, честным, без фильтров. Каждый кадр — разрыв между тем, что видит глаз, и тем, что чувствует сердце.
Смотреть работы →2024 · 18 кадров
ОТКРЫТЬ СЕРИЮ →2023 · 32 кадра
ОТКРЫТЬ СЕРИЮ →2024 · 40 кадров
ОТКРЫТЬ СЕРИЮ →Индивидуальные и семейные портреты. Студия или локация. Минимум постановки, максимум правды.
Документация событий и мероприятий. Работаю незаметно — живые кадры гарантированы.
Съёмка для брендов и изданий. Полный цикл от брифа до финального ретуша.
Коллаборации с художниками, дизайнерами, галереями. Каждый проект — отдельный разговор.
Документальная · Серия «Документ»
Групповая экспозиция · «New Eastern Voices»
Серия «Абстракция» · Fine Art
Италия · Международный фестиваль фотографии
Номинация Portrait · 2-е место
2024 · 18 кадров
ОТКРЫТЬ СЕРИЮ →2023 · 32 кадра
ОТКРЫТЬ СЕРИЮ →2024 · 54 кадра
ОТКРЫТЬ СЕРИЮ →2023 · 12 кадров
ОТКРЫТЬ СЕРИЮ →2024 · 28 кадров
ОТКРЫТЬ СЕРИЮ →2024 · 40 кадров
ОТКРЫТЬ СЕРИЮ →2023 · 22 кадра
ОТКРЫТЬ СЕРИЮ →2024 · 16 кадров
ОТКРЫТЬ СЕРИЮ →Родился в 1990 году в Москве. Фотографией занимаюсь с 2016-го — сначала как хобби, с 2019-го как профессия.
Меня интересует точка, где реальность ломается — момент между правдой и её интерпретацией. Снимаю документально, но никогда не прячусь за объективностью: каждый кадр — это выбор, то есть позиция.
Работаю с плёнкой и цифрой в равных пропорциях. Плёнка учит замедляться. Цифра — не бояться экспериментов.
Я не улучшаю реальность. Ретушь — только для технических дефектов, никогда для изменения смысла. Когда начинаешь корректировать правду, ты занимаешься чем угодно, но не фотографией.
Лучшие кадры никогда не делались в спешке. Я трачу время на разведку, на разговор с героем, на ожидание правильного света. Один настоящий кадр лучше двухсот технически правильных, но пустых.
В документальной съёмке моя задача — исчезнуть. Когда субъект забывает о камере — только тогда начинается настоящая фотография.
Разговор о задаче, аудитории, ощущении. Я должен понять не что снять, а зачем.
Выезд на локацию без камеры. Свет, ритм, люди. Только глаза и блокнот.
Несколько сессий. Первая — для привыкания. Лучшее всегда на второй-третьей.
Из сотен кадров — десятки. Самая болезненная и важная часть работы.
Минимальная цветокоррекция. Никакой манипуляции смыслом. Только свет и контраст.
Инструмент — не главное. Но хороший инструмент не мешает думать о главном. Мой выбор — 8 лет проб и ошибок.
Canon 5D Mark II, купленный с первой зарплаты. Снимал всё подряд.
Купил Nikon FM2 на Измайловском рынке за 1500 рублей. Научился думать перед нажатием.
Съёмка меню для московского ресторана. 15 000 рублей. Не подписал договор — классика.
Документировал Москву в lockdown. Серия попала в Afisha и принесла первую известность.
2-е место в категории Portrait. Первое международное признание.
Групповая экспозиция в C/O Berlin. Три недели, 12 художников, 4000 посетителей.
Серия «Документ». Сейчас работаю над двумя новыми проектами.
Техника, философия, процесс. Пишу о фотографии так, как думаю о ней — без академизма и лишнего пафоса.
Все говорят, что плёнка умерла. Я снимаю на неё каждый день. Объясняю почему.
Самый сложный навык в фотографии — не технический. Упражнения, которые изменили мой взгляд.
История серии, вошедшей в шортлист World Press Photo. Три месяца, двенадцать героев, одна идея.
Все снимают в золотой час. Я снимаю в любой. Но знать, что делает его особенным — обязательно.
Никто не рождается коммерческим фотографом. Рассказываю о первом платном заказе, провалах и выводах.
Стрит-портрет — это переговоры. Как за секунду установить контакт с человеком, которого никогда не видел.
Открыт к коммерческим проектам, арт-коллаборациям и всему, что между ними. Отвечаю в течение 24 часов.
Или напишите свои условия — обсудим индивидуально.